Zwart-wit fotografie is door de eeuwen heen populair gebleven. En als je het mij vraagt, is daar een goede reden voor! Of je nu digitaal of op film fotografeert, zwart-wit foto’s kunnen een krachtige snaar raken bij je kijker.
Maar om goede zwart-wit foto’s te maken, moet je wat oefenen. Vooral als je meestal in kleur fotografeert. Vrees niet!
Ik heb vijf super handige zwart-wit fotografie tips om met je te delen. Zo maak je in een mum van tijd je eigen prachtige zwart-wit foto’s.
Tips voor zwart-witfoto’s
Tip #1: Focus op je onderwerp
Eerst het belangrijkste – en ik kan dit niet genoeg benadrukken.
Focus op je onderwerp! Of het nu een persoon, plaats of object is, zorg ervoor dat het duidelijk de bedoeling is van de foto die je maakt.
Klinkt makkelijk, toch? Nou, het kan lastiger zijn dan je denkt!
Je moet echt aandacht besteden aan de details van je onderwerp. Omdat het beeld zonder kleur is, zal de kijker naar de uitdrukkingen en emoties van je portret worden getrokken.
En daarom is het zo belangrijk om je te concentreren op de persoonlijkheid en individualiteit van je onderwerp als je in zwart-wit fotografeert.
Gun jezelf een moment om echt de vormen, texturen en vormgeving van je onderwerp te zien. Dit is vooral belangrijk bij landschapsfotografie.
Bij landschapsfotografie kan het vinden van kleine verrassingen een beeld veranderen. Zwart-wit fotografie vraagt dus om volledige aandacht en detail voor je scène.
Zoek de meest dynamische en interessante elementen van je compositie.
Richt je bij zwart-wit fotografie van objecten op de vorm, het ontwerp en het doel van je object.
Hier zijn twee echt belangrijke factoren bij het fotograferen van zwart-wit:
- Zoek een achtergrond die een samenhangend gevoel geeft.
- Besteed aandacht aan het licht en de schaduw of schittering die je object veroorzaakt.
Tip #2: Werk met licht & Schaduwen
Het volgende wat je moet doen is werken met schaduwen en hooglichten. Zoals we al zeiden: door de kleur van een foto weg te halen, moeten we onze creatieve visie opnieuw uitdenken. Dit vraagt om een dieper begrip van licht en het effect ervan binnen onze foto.
Als schaduwen en hoge lichten effectief worden gecombineerd, creëren ze intrigerende beelden. Het bewijs zit in de pudding. Kijk maar naar een van de voorbeeldfoto’s in deze post!
Krachtig spul, is het niet?
In zwart-wit fotografie kunnen we deze verlichtingselementen gebruiken om hoogwaardige beelden te creëren.
- Schaduwen zijn de donkere delen van je beeld.
- Highlights zijn de heldere, wittere delen van je afbeelding.
Om met schaduwen en hooglichten te werken, bepaal je je lichtopstelling of -situatie. Natuurlijk licht en zonneschijn kunnen scherpe schaduwen en heldere hooglichten creëren. Terwijl weinig licht vraagt om meer zwart in de schaduwen en decompressie van hooglichten.
Denk aan schaduwen en hooglichten als de bepalende “kleuren” in je zwart-wit fotografie. Om betere foto’s te maken, meng je ze in je scène. Leg beelden vast waarin de schaduwen en hoge lichten opvallen en gedetailleerd zijn. Contrast is je vriend!
Tip #3: Visualiseer vorm en textuur
Ok, tijd voor zwart-wit fotografie tip nummer drie. Laat je niet misleiden door de plaats op deze lijst. Deze is ook belangrijk… daar gaat ie:
Wanneer je je beeld samenstelt, visualiseer dan vorm en textuur.
Deze ontwerpelementen creëren visuele aantrekkingskracht in je beelden. Vorm en textuur kunnen op verschillende manieren aan je beelden worden toegevoegd.
In feite hebben sommige objecten hun eigen natuurlijke vorm en textuur. Dit is duidelijk in stilleven en landschapsfotografie waar ons onderwerp zijn oorspronkelijke vorm heeft.
Streef ernaar deze ontwerpen te ontdekken en de aandacht erop te vestigen.
Vorm kan betrekking hebben op de hoogte en breedte van een voorwerp. Het toont zijn rondingen, randen of punten. Textuur verwijst naar het materiaal van het voorwerp. het kan glanzend zijn, satijn, zijde, grof, gekarteld, en meer.
Wanneer we manieren ontdekken om de vorm en textuur van een object te benadrukken, creëren we interessante beelden.
Als je graag mensen in zwart-wit fotografeert, kunnen vorm en textuur worden aangepast.
In feite, laten we daar meer over praten…
Mensen fotograferen
We kunnen de vorm veranderen door de manier waarop ons onderwerp poseert, zit of staat te veranderen. We kunnen ons onderwerp hoog laten zitten, bukken, leunen, liggen, enzovoort.
Eigenlijk kan de vorm die we creëren een element van menselijk ontwerp bevatten.
En hoe zit het met textuur?
Nou, we kunnen textuur toevoegen door rekwisieten, modestyling, accessoires en meer. We kunnen textuur weghalen door vreemde elementen weg te laten en een vleugje eenvoud toe te voegen.
Als je echt verder wilt gaan, kun je verlichting gebruiken om de textuur van de huid te veranderen. Fel licht heeft bijvoorbeeld de neiging de ruwe huid te verzachten en te egaliseren. Bepaalde lichtmodifiers zoals beauty dishes doen dit uitzonderlijk goed. Maar als je het mij vraagt, voegt de natuurlijke textuur van rimpels en lijnen echt iets speciaals toe aan zwart-wit fotografie.
Daarom is het belangrijk om in je eigen beelden de vorm, textuur en algemene vormgeving te herkennen van het onderwerp dat je fotografeert.
Tip #4: Stel je het verhaal voor dat je wilt vertellen
Niet om te klinken als een plaat op repeat, maar kleur is geen factor in zwart-wit fotografie. De reden dat ik er steeds over begin is om creativiteit te stimuleren. Vooral creatief in de manier waarop we de bedoeling van ons beeld formuleren.
Begrijpen hoe je een verhaal moet vertellen is essentieel voor elke fotograaf. We nemen beelden om onze levensmomenten vast te leggen en te herinneren. We nemen ook beelden om ons eigen individuele en persoonlijke referentiekader te creëren.
Bij zwart-wit fotografie ervaren we een gevoel van nostalgie.
Warm fuzzies anyone? 📸😊
De beelden die we maken hebben de touch van een vorig leven. In feite geven ze ons een werkelijk historische en persoonlijke context die ons maatschappelijk begrip omlijst.
VERWANTE POST: Tips voor straatfotografie (5 must-knows)
Bij straatfotografie leggen we bijvoorbeeld de wereld vast zoals die is op het exacte moment. Door dergelijke scènes in zwart-wit te maken, richten we ons minder op afleidende kleurelementen en meer op de mensen, plaatsen en instellingen.
Zwart-wit fotografie vertelt een verhaal omdat we alle andere tegenstrijdige elementen uitschakelen.
We vinden onze scène en leggen die vast. Zo simpel is het.
Hierdoor roepen we emotie en intrige op bij onze kijkers.
Maar om kwaliteitsfoto’s in zwart-wit te maken, moeten we beginnen met een verhaal. We moeten de onderliggende betekenis en het gevoel van ons onderwerp vinden. We kunnen een gevoel van pure emotie en interesse nauwkeurig weergeven aan ons publiek.
Tip #5: Gebruik de juiste film- of montagestijl
Ik weet het, ik weet het, je staat nu waarschijnlijk te popelen om naar buiten te gaan en te beginnen met fotograferen. Geen zorgen, ik heb nog één tip voor je voordat ik je de natuur in stuur met je camera!
De vijfde en laatste zwart-wit fotografie tip is het kiezen van de juiste film of bewerkingsstijl. Als je een filmschutter bent, zoek dan goed uit welke filmvoorraad het beste bij je esthetiek past.
Schiet je digitaal? Gebruik de juiste bewerkingsprogramma’s om de stijl van zwart-wit fotografie te bereiken die je nastreeft. Natuurlijk, dit zijn beide persoonlijke voorkeuren en uitsluitend overgelaten aan u, de fotograaf.
Zwart-wit fotografie op film
Voor filmfotografen hangt de keuze van een zwart-wit filmbestand af van de visie die je voor ogen hebt.
Wil je dat het beeld een hoog of laag contrast heeft? Grove of fijne korrel? Donkere schaduwen of heldere schaduwen? Witte highlights of doffe belichting?
Ahhh! Zoveel vragen, ik weet het! Mijn beste advies is om van het proces te genieten. Sta jezelf toe om alle opties uit te pluizen. Test verschillende films en maak aantekeningen. Voor je het weet, heb je je favoriete filmvoorraad.
Dus als je eenmaal hebt bepaald hoe je je foto’s wilt hebben, onderzoek dan welke filmvoorraad het beste bij je past. Een andere methode is het testen van verschillende filmvoorraden totdat je de perfecte formule hebt gevonden. De enige manier om uw stijl te begrijpen is deze voortdurend te ontwikkelen.
Zwart-wit fotografie met digitaal
Als je een digitale fotograaf bent, zul je je foto’s bewerken om ze zwart-wit te maken. Ja, het is waar… met sommige camera’s kun je zwart-wit fotograferen.
De waarheid is dat het beter is om de bewerkingen achteraf te doen. Bewerken in zwart-wit vraagt om filters, gereedschap aanpassingen, en meer.
Een manier om je zwart-wit foto’s effectief te bewerken is door middel van ontwijken en verbranden. Bij dit proces gebruikt u zwart-wit penselen om de details van uw foto uit te snijden door het zwart donkerder en het wit lichter en helderder te maken.
Deze techniek geeft uw zwart-wit afbeeldingen een meer pittige en levendige uitstraling. Als u een doffer beeld wilt, kunt u overwegen de contrastwaarden te veranderen en de belichting te verlagen. Elk van deze keuzes is verschillend en wordt bepaald door uw voorkeur en is een eigen blogpost waard.
Welke manier u ook besluit om uw beelden te bewerken, is aan uw creatieve stijl. Concentreer je gewoon op het maken van zwart-wit fotografie die jouw persoonlijke visie op fotografie weergeeft.
Meer verbluffende zwart-wit fotografie om je op weg te helpen
Oké, voordat ik je officieel wegstuur, wilde ik je nog wat inspiratie geven. Als je een beetje inspiratie wilt voor je zwart-wit fotografie, kijk dan eens naar deze inspiraties:
Elk van deze artikelen belicht de vijf belangrijkste tips voor zwart-witfotografie die we zojuist hebben behandeld. Deze fotografen concentreren zich op hun onderwerp, werken met schaduwen en hooglichten, visualiseren vorm en textuur, vertellen een verhaal en begrijpen hoe ze een filmbestand of bewerkingsstijl voor hun beelden moeten kiezen.
Oké, daar ga je! Ga naar buiten en begin met fotograferen. Hoewel, ik verwacht een volledig verslag van je bevindingen. Post je zwart-wit fotografie in het commentaargedeelte, zodat we ze allemaal kunnen bewonderen. We kunnen niet wachten om te zien wat je hebt gefotografeerd!