Lijnen in de fotografie

Geschatte leestijd: 11 minuten

Wil je weten hoe je geweldige foto’s maakt met behulp van lijnen? Wil je lijnen gebruiken om je composities naar een hoger niveau te tillen?

Lees dan verder.

Want dit artikel gaat je 5 praktische tips voor het gebruik van lijnen in je fotografie.

Zodat de volgende keer dat je geconfronteerd wordt met lijnen in je compositie…

…krijg je echt fantastische foto’s!

Bekijk de dagprijs

Laten we er meteen in duiken.

1. Plaats lijnen onderaan het kader om de kijker vooruit te leiden

Als je fantastische foto’s wilt maken met lijnen…

…dan ben je hebben om de ‘leidende lijntechniek. Het zal uw landschaps-, reis- en architectuurfoto’s revolutioneren, gegarandeerd.

Leidende lijnen zijn de lijnen die de kijker in het kader trekken. Ze beginnen meestal onderaan een foto en leiden de kijker naar de belangrijkste compositorische attractie. Een rivier kan bijvoorbeeld naar een berg op de achtergrond kronkelen, of een omgevallen boomstam kan de kijker naar een besneeuwde boom trekken.

Maar landschapslijnen zijn niet exclusief voor landschapsfotografie. Hoewel rivieren, omgevallen boomstammen en interessant gevormde rotsen de meest voorkomende leidende lijnen zijn, gebruiken reisfotografen vaak architectonische kenmerken (bijvoorbeeld de randen van gebouwen) voor hetzelfde doel: de kijker naar binnen trekken.

En ook bloemenfotografen kunnen leidende lijnen gebruiken. Wanneer je gebogen bloemblaadjes en stelen fotografeert, kun je de lijnen van de bloemen de kijker rond het kader laten leiden – voor een werkelijk verbluffende foto.

Zoals ik hierboven al zei, is het gebruikelijk dat de lijnen onderaan het kader beginnen. Dit helpt vaak om een enorme diepte te creëren, vooral bij landschapsfoto’s.

Maar voorlijnen kunnen overal in een foto beginnen. Ze kunnen beginnen aan de bovenkant, aan de zijkanten of zelfs in het midden van het kader, waardoor de kijker door het kader wordt geleid en betrokken blijft.

Dus de volgende keer dat je een scène tegenkomt met een lijn erin, bedenk dan hoe je die kunt gebruiken om het oog het kader binnen te leiden.

Zo krijg je gegarandeerd een interessantere, dynamische opname.

2. Maak bewuste camerabewegingsfoto’s met lijnen

Opzettelijke camerabeweging is niet een techniek waar veel fotografen bekend mee zijn, maar je kunt het gebruiken om hele mooie abstracte foto’s te maken – vooral als je er lijnen in verwerkt.

Bijvoorbeeld, je kunt opzettelijke camerabeweging gebruiken om opnames als deze te maken:

Dit is hoe het werkt:

Zoek eerst een scène met interessante lijnen.

Zet vervolgens je camera in de handmatige stand of de sluiterprioriteitstand, en verlaag de sluitertijd tot hij op ongeveer 1/10s zit.

Ten derde, neem wat foto’s terwijl je je camera beweegt.

Je zult eindigen met een aantal zeer interessante abstracte beelden!

Merk op dat je moet experimenteren met verschillende sluitertijden om iets te vinden dat je bevalt (en de ideale sluitertijd kan per scène verschillen). Probeer ook verschillende manieren om je camera te bewegen: omhoog, omlaag, links, rechts, enz.

Maar waar komen de lijnen vandaan?

Nou, een geweldige manier om te zorgen voor een krachtige opzettelijke foto met camerabeweging is door je camera langs een lijn te bewegen.

Dus als je bomen fotografeert, beweeg je je camera langs de boom terwijl je een foto maakt.

En als je een bloem fotografeert, beweeg je je camera langs de bloemstengel.

Dit geeft je foto een soort ankerpunt – wat resulteert in een krachtigere, impactvolle opname.

3. Plaats lijnen langs de regel van derden voor evenwichtige composities

De regel van derden stelt dat de beste composities de belangrijkste elementen op 1/3e van de weg in het kader plaatsen.

Met andere woorden, voor een mooie compositie moet je je hoofdonderwerp langs een van deze rasterlijnen plaatsen:

De regel van derden werkt in allerlei situaties. Je hoeft geen enkele lijn te hebben.

Maar als je de regel van derden gebruikt met lijnen…

…dan zien je foto’s er echt heel goed uit.

Het enige wat je moet doen is de hoofdlijn van het frame bepalen.

En plaats het dan langs de regel van derden, zoals hierboven afgebeeld. Je krijgt een opname met een uitstekend ankerpunt van de regel van derden!

Merk op dat de regel van derden zowel in verticale als in horizontale richting werkt. Je kunt dus lijnen gebruiken over de boven- of onderkant van het kader (zoals een rij huizen, of een weg), of je kunt lijnen gebruiken over beide kanten van het kader, zoals een lantaarnpaal, een boom, of een rivier.

Zelfs een horizonlijn kan werken:

Denk aan de regel van derden, en je foto’s zullen er goed uitzien.

4. Zet lijnen in het midden van je foto’s voor krachtige symmetrie

In de tip hierboven had ik het over de regel van derden.

En het is waar:

Off-center composities (die de regel van derden gebruiken) zien er echt geweldig uit.

Maar je kunt ook hele gave composities maken als je je onderwerp precies in het midden plaatst. Dit geeft een symmetrisch effect, dat de kijker echt raakt.

Deze foto gebruikt bijvoorbeeld symmetrie voor een krachtigere compositie:

Nu, als je fotografie met lijnen doet, raad ik aan je hoofdlijn in het midden van de foto te plakken om te zien wat je kunt krijgen.

Deze techniek werkt vooral goed als je een sterke verticale lijn hebt die de scène symmetrisch in tweeën deelt.

Het werkt minder goed met horizontale lijnen, en het presteert meestal slecht bij lijnen die niet helemaal recht zijn (d.w.z. krommen).

Dus in die gevallen raad ik je aan een van de andere tips te volgen die ik heb gegeven.

Maar als je een krachtige verticale lijn hebt en een symmetrische scène, ga dan helemaal los! Centreer je foto zoveel mogelijk.

Je krijgt dan een hele gave set beelden.

5. Lijnen gebruiken om lagen te maken voor complexe landschapsbeelden

Dit is de laatste tip voor het gebruik van lijnen in fotografie:

Maak lagen met lijnen. Wanneer je maar kunt.

Ik heb het over lagen zoals deze:

Zie je hoe het beeld lijnen lijkt te hebben getrokken tussen de voorgrond (de kattenstaarten) en de achtergrond (de bomen)? Die lijnen voegen een element van diepte toe aan je foto’s dat anders moeilijk te bereiken is. In feite raad ik je aan lagen te gebruiken wanneer je maar kunt – maar vooral in je landschapsfoto’s.

Om lagen te vinden, kijk in de omgeving naar mogelijke horizontale lijnen. Probeer gebieden te vinden die zich lijken te onderscheiden van de achtergrond. Zoek bijvoorbeeld naar bomen die afsteken tegen een bergachtergrond, of een weg die opvalt tegen een zonsondergang in de woestijn.

Zelfs golven op een strand kunnen lagen creëren:

Wanneer je werkt met scènes als deze, moet je ervoor zorgen dat je een adequaat diafragma gebruikt om alles scherp te houden. Als je een onderwerp op de voorgrond heel dichtbij hebt, kies dan een diafragma van minstens f/11 (of probeer stapel scherp te stellen!).

Als je eenmaal veel tijd hebt besteed aan het zoeken naar lagen, begin je ze overal te zien. Want de waarheid is dat lagen overal om je heen bestaan; je moet ze alleen leren zien!

Hoe lijnen te gebruiken in de fotografie: Conclusie

Als je fantastische foto’s wilt maken, dan is het leren gebruiken van lijnen in je fotografie een geweldige eerste stap.

Lijnen kunnen absoluut een revolutie teweegbrengen in je fotografie – ze trekken de kijker naar binnen, voegen diepte toe, verankeren je compositie en nog veel meer.

Dus de volgende keer dat je lijnen ziet, probeer ze in je foto’s te verwerken.

Je komt weg met een paar hele gave foto’s!