Hoe krijgt u de beste verlichting voor uw portretfotografie?

Wilt u prachtige portretfoto’s maken?

Zo ja, dan moet je de belichting van portretfotografie onder de knie krijgen.

En daar gaat dit artikel over.

Ik geef je 5 zeer praktische tips om de belichting van je portretfotografie naar een hoger niveau te tillen – inclusief tips voor het fotograferen bij natuurlijk licht en tips voor het fotograferen met externe lichtbronnen.

Ben je klaar om je portretfoto’s te revolutioneren? Laten we er meteen in duiken.

1. Fotografeer bij bewolkt weer voor subtiele portretfoto’s

Als je graag buiten fotografeert, moet je voortdurend op het weer letten.

Bekijk de dagprijs

Let vooral op de wolken, want een wolkendek kan een portretfoto maken of breken.

Waarom?

Omdat hoe zwaarder de bewolking, hoe zachter het licht wordt.

En zacht licht is geweldig voor portretfoto’s.

Daarom maak ik graag portretten op bewolkte dagen, als het licht mooi verspreid is door het zware wolkendek en ik me geen zorgen hoef te maken over harde, contrastrijke schaduwen.

(Harde, contrastrijke schaduwen krijg je trouwens als je buiten fotografeert op heldere, zonnige dagen. En ze zijn echt onflatteus.)

Een van de leuke dingen van fotograferen op bewolkte dagen is dat het zachte licht de huid van je onderwerp op zijn best laat uitkomen.

Bovendien is het eenvoudig om onderwerpen op bewolkte dagen te belichten, omdat het licht heel gelijkmatig is.

Afhankelijk van de mate van bewolking kun je nog steeds een reflector in het veld brengen. Dit kan schaduwen onder het gezicht van je onderwerp versterken, of aan de kant van het gezicht die niet direct door het licht wordt verlicht.

Je kunt ook een flitser gebruiken om schaduwen op te vullen, hoewel ik daar geen fan van ben omdat flitsers veel omslachtiger zijn dan opvouwbare reflectoren.

Eén ding is echter belangrijk:

Hoe later op de dag het wordt, hoe minder licht je hebt om mee te werken.

En omdat wolken de lichtsterkte verminderen, zul je moeite hebben om goed te belichten zonder flitser. Je zult je ISO moeten verhogen, wat ruis veroorzaakt, en ruis ziet er over het algemeen niet goed uit bij portretten.

Zorg er dus voor dat je je bewust bent van de lichtniveaus, en probeer naar buiten te gaan tegen het midden van de dag, wanneer het licht sterker is.

Zinvol?

Natuurlijk wil je niet altijd wachten op bewolkte dagen om te fotograferen.

Daar komen de gouden uren om de hoek kijken:

2. Fotografeer tijdens de gouden uren voor prachtig tegenlicht

De gouden uren zijn het uur of zo na zonsopgang en het uur of zo voor zonsondergang, wanneer de zon nog laag aan de hemel staat en een prachtige gouden gloed over het landschap werpt.

En hoewel de gouden uren niet zo’n zacht licht geven als op een bewolkte dag, zijn ze toch geweldig voor portretfotografie.

Waarom?

Ten eerste, omdat het licht van de ondergaande zon een zachte gouden kleur heeft, en er geweldig uitziet op foto’s.

Zoals dit:

Zie je hoe het warme licht dit beeld onderscheidt?

Maar ook omdat het gouden uur licht weliswaar zacht is, maar ook gericht. Dat betekent dat het uit een duidelijke richting komt, zoals voor je portretpersoon, aan de zijkant van je portretpersoon, of zelfs van de zijkant van je portretpersoon.

En dat is belangrijk, want tegenlicht ziet er spectaculair uit in portretten.

Als je je onderwerp zo plaatst dat het licht van achteren komt, en dan belicht voor het onderwerp, krijg je een opname als deze:

Het gouden licht van de laagstaande zon verlicht het haar van je onderwerp en het onderwerp steekt mooi af tegen de achtergrond.

In feite, als je ervoor zorgt dat er een soort doorschijnend voorwerp tussen je onderwerp en de zon zit, wordt de achtergrond gevuld met cool bokeh, zoals dit:

Voor de foto hierboven zorgde ik voor een paar mooie bomen op de achtergrond. De laagstaande zon kwam door de boombladeren heen, en zorgde voor de bokeh die je achter het onderwerp ziet.

Als je moeite hebt met de belichting van het onderwerp, zorg er dan voor dat je fotografeert met diafragmavoorkeuze of handmatige bediening.

Richt het midden van je zoeker op het onderwerp om een meting te doen, en gebruik de voorgestelde belichting (van de belichtingsbalk in de zoeker van je camera, of van de instellingen die je camera kiest in de modus Diafragmaprioriteit) om een opname te maken.

Als het er te donker uitziet, ga dan je gang en vertraag je sluitertijd of kies +1 stop belichtingscompensatie. Maak nog een testopname, kijk hoe de foto eruit ziet en corrigeer eventueel verder.

Uiteindelijk krijg je de perfecte opname – een met een goed belicht onderwerp en een mooie achtergrond!

3. Gebruik een 45-45 flitsopstelling om je portretten diepte te geven.

De bovenstaande tips gingen beide over buiten fotograferen met volledig natuurlijk licht.

Maar voor deze tip wil ik iets noemen wat je kunt doen met een enkele flitser als je in een studio fotografeert (of waar dan ook binnenshuis, eigenlijk).

Neem eerst een off-camera flitser en monteer die op een lichtstatief. Pas hem aan met een paraplu of een grote softbox.

Richt de flitser vervolgens vanuit een hoek van 45 graden op het onderwerp.

Neem tenslotte het verlichtingsstatief en plaats het 45 graden van je onderwerp af. Hij moet opzij staan, zodat het licht uw onderwerp onder een hoek raakt.

Stel nu je belichting in en maak een testopname.

Als alles goed is gegaan, zou je een onderwerp moeten hebben met de zijkant van het gezicht verlicht, zoals dit:

Je wilt dat er wat licht valt op de andere kant van het gezicht van je onderwerp, maar niet te veel – want hoe meer licht er valt, hoe platter en minder interessant je onderwerp wordt.

Je moet ook een achtergrond hebben die helemaal zwart is. Is dat niet het geval, dan moet je je opstelling van de achtergrond wegbrengen, of schoolborden/platen tussen je flitser en de achtergrond plaatsen om te voorkomen dat het licht het gebied verlicht.

In werkelijkheid is deze look niet zo moeilijk. Als je het licht eenmaal geplaatst hebt en je onderwerp voldoende ver van de achtergrond verwijderd is, is het een kwestie van fine-tunen door het licht wat heen en weer te schuiven en de sterkte van de flitser aan te passen.

Uiteindelijk krijg je een 45-45 lichtopstelling, zoals dat vaak genoemd wordt.

En dit is het probleem met 45-45 lichtopstellingen:

Ze zijn prachtig.

In feite beginnen portretfotografen vaak met een 45-45 opstelling, simpelweg omdat het prachtig flatterend licht geeft dat het gezicht mooi belicht.

Bovendien creëert de hoek van 45 graden veel diepte, waardoor het lijkt alsof je onderwerp uit het blad springt.

(Cineasten gebruiken ook vaak 45-45 belichting om deze reden.)

Je kunt je 45-45 belichting verder aanpassen door een reflector toe te voegen aan de andere kant van je onderwerp. Dit weerkaatst wat licht in de schaduwen op het gezicht van je onderwerp, maar vernietigt de schaduwen niet volledig.

Je kunt je 45-45 belichting ook aanpassen met wat randverlichting, zoals ik in de volgende paragraaf bespreek:

4. Plaats een flitser achter uw onderwerp voor prachtig randlicht.

Randlicht is licht dat van achter je onderwerp komt en de omtrek, of rand, van het lichaam verlicht.

Zoals dit:

En randverlichting is een van de makkelijkste manieren om je portretfotografie lichtopstelling professioneler te maken.

Zie je, randlicht geeft je foto’s een beetje extra oomph. Het geeft een heel gaaf hoogtepunt rond je onderwerp, plus het helpt je onderwerp van de achtergrond af te springen.

Er zijn twee manieren om randverlichting te gebruiken.

Ten eerste kun je het alleen gebruiken. Gewoon een enkele flitser, die je achter je onderwerp plaatst, gericht op jezelf, de fotograaf.

Dit geeft een zeer dramatisch resultaat, maar niet iets wat een standaard familieportret klant zou waarderen:

Of u kunt randverlichting toepassen met een andere flitser, zoals in een 45-45 lichtopstelling. In dit geval gaat het randlicht nog steeds achter uw onderwerp, maar u wilt ook de hoofdflitser in de 45-45 hoek plaatsen.

Met zo’n opstelling wordt je hoofdonderwerp verlicht, maar krijg je ook een mooi randlichteffect:

Houd er rekening mee dat het randlicht niet per se hoeft te worden aangepast met een paraplu of een softbox, maar het loont vaak om te experimenteren met verschillende opties. Je kunt zelfs proberen gels toe te voegen voor warme of koele kleureffecten.

Oh, en over experimenteren gesproken:

Probeer de randverlichting achter je onderwerp te verplaatsen. Plaats de flitser zo dat hij door het onderwerp wordt geblokkeerd, maar verplaats hem dan naar links of rechts, zodat hij net buiten het camerakader valt. Op die manier kun je de ene kant van het onderwerp verlichten, maar niet de andere, voor een interessant dramatisch effect!

5. Gebruik combinaties van zon en schaduw voor prachtig achtergrondlicht.

Dit is de laatste tip voor portretfotografie.

(En het is een leuke!)

Wanneer je buiten fotografeert, en je hebt een lekker zonnetje…

…waarom probeer je dan niet zon en schaduw samen te gebruiken?

Dit is wat je doet:

Zoek eerst een mooie schaduw, misschien onder een boom.

En zoek dan wat zon achter die schaduw – een plek waar het licht fel is, maar niet te fel.

Plaats je onderwerp zo dat het in de schaduw staat, maar de zonnige gebieden zijn opgenomen in de achtergrond.

Meet dan je onderwerp af; je kunt dit doen door je onderwerp te gebruiken om het kader te vullen, en dan die belichtingswaarde te gebruiken om de opname in te stellen.

Ik raad aan de handmatige modus of de modus diafragmaprioriteit te gebruiken en een diafragma van f/2.8 of groter in te stellen.

Want hoe groter het diafragma, hoe beter de zonnige achtergrond eruit zal zien!

Maak tot slot je opname.

Je zou met zoiets als dit moeten eindigen, met een goed belicht portret onderwerp, en een heldere, mooie achtergrond.

Merk op dat, als je schaduwrijke onderwerp veel donkerder is dan de achtergrond, je misschien wat flitslicht wilt gebruiken om hem op te lichten en schaduwen op te vullen.

Maar in zo’n situatie heb je een zeer hoge sluitertijd nodig om het omgevingslicht op een behoorlijk niveau te houden.

Waarom is dit belangrijk?

Omdat je een flitser niet goed kunt afvuren boven de synchronisatiesnelheid van je camera, die vaak ongeveer 1/200s is.

(Je krijgt dan onaangename donkere banden op je foto.)

Daarom raad ik het gebruik van hoge-snelheidssynchronisatie aan, zodat je de sluitertijd kunt verlengen, zonder het algemene uiterlijk van de foto te schaden.

Zinvol?

Portretfotografie Verlichting: Conclusie

Nu je klaar bent met dit artikel, zou je vijf nieuwe trucs in je arsenaal moeten hebben voor het vastleggen van prachtige portretten.

Je weet immers hoe je met omgevingslicht prachtige opnamen kunt maken.

En je weet ook hoe je met buitenverlichting prachtige opnamen kunt maken.

Dus alles wat je nog moet doen:

Ga naar buiten en oefen!