15 Tips voor binnenfotografie voor verbluffende resultaten (2022)

Terwijl het buitenleven een droom kan zijn, kan binnenfotografie de vloek zijn van het bestaan van elke fotograaf. Maar dat hoeft niet zo te zijn!

Hoewel de sensor van je camera niet zo goed ziet als je ogen, zijn er enkele tips, trucs en workarounds voor deze beperking. Dus pak je camera, ga naar binnen en lees onze 15 tips voor binnenfotografie om je op weg te helpen!

1. Gebruik een hogere ISO voor mooie belichtingen

De meeste fotografen verwijzen naar ISO als de gevoeligheid van de camerasensor voor licht. Hoewel dit niet helemaal juist is, is het een nuttige denkwijze voor binnenhuisfotografie.

Als je binnenshuis een foto hebt genomen met de basis ISO van 100, zul je waarschijnlijk merken dat het beeld nogal donker is. De snelste en eenvoudigste oplossing is de ISO te verhogen, waardoor de helderheid van je foto enorm toeneemt!

Helaas zit er aan het gebruik van een hoge ISO een addertje onder het gras. Omdat de ISO in feite de helderheid van de opgenomen pixel verhoogt, verhoogt hij die soms te veel, en dan zie je vlekken in je foto: de gevreesde ruis! Het doel is om ruis tot een minimum te beperken en toch een goede belichting te behouden, dus zet je ISO niet te hoog.

Voor binnenopnamen van een kamer waar alleen een lamp de ruimte verlicht, zijn waarschijnlijk ISO-waarden boven de 3600 nodig. Voor een kamer met raamlicht kunt u uw ISO lager houden (rond 300 of 400). Evenementenfotografen houden hun ISO vaak ingesteld tussen 1000 en 8000.

Bonustip: Hoe hoog je je ISO kunt zetten, hangt af van het type camera dat je gebruikt.

Met full-frame camera’s kun je veel hogere ISO-waarden bereiken dan met crop-sensor/APS-C camera’s. Dat komt omdat de volbeeldsensor een groter oppervlak heeft waarop het licht kan vallen, waardoor het beschikbare licht optimaal wordt benut! Vergelijk bij het kiezen tussen camera’s foto’s die bij dezelfde hoge ISO zijn genomen om te bepalen welke camera minder ruis heeft.

2. Lenzen met groot diafragma kunnen de dag redden

Om je ISO-waarden laag te houden en zoveel mogelijk ruis te vermijden, moet je je diafragma en sluitertijd aanpassen.

Het diafragma is een gat in de lens dat regelt hoeveel licht je sensor raakt (of niet).

Voor fotografie binnenshuis, vanwege het algemene gebrek aan licht, wil je een lens met een groot diafragma – idealiter f/2.8 of groter, hoewel f/1.2 een echte schoonheid is voor fotografie binnenshuis en het breedste diafragma is dat je kunt krijgen met een autofocus lens!

Naast het binnenlaten van licht heeft het diafragma nog een secundair doel: scherptediepte. Omdat je met grote diafragma’s speelt om zoveel mogelijk licht binnen te laten, zal je scherptediepte ondiep zijn. Dit is ideaal voor fotografie binnenshuis, omdat een kleine scherptediepte ervoor zorgt dat de kijker zich alleen op het onderwerp concentreert; de rest van de achtergrond vervaagt en wordt de sfeer.

3. Gebruik lenzen (of camera’s) met beeldstabilisatie

Uw lens en camera combinatie kan ook een andere handige functie hebben: beeldstabilisatie. Beeldstabilisatie is een technologie in je uitrusting die bewegingsonscherpte door camerabewegingen helpt verminderen.

Hierdoor kun je de sluitertijd laag houden (terwijl je toch scherpe opnamen maakt!).

Voor binnenfotografie wil je je sluitertijd langer houden dan hij zou zijn als je buiten in fel licht zou staan. Maar als je met je camera uit de hand moet fotograferen, moet je ervoor zorgen dat je lange sluitertijd geen cameratrilling veroorzaakt.

En een gemakkelijke manier om cameratrilling te voorkomen?

Kies een lens of camera met beeldstabilisatie!

4. Houd je opstelling stil met een statief en een afstandsbediening

Als je op een echt donkere plek fotografeert, zal zelfs beeldstabilisatie je niet helpen. Dan moet je investeren in een statief en een afstandsbediening om de sluiter te bedienen en de opname te maken.

Door je camera op een statief te zetten, kun je je sluitertijd op een veel langzamer getal instellen dan wanneer je de camera vasthoudt. Voeg een afstandsbediening toe om de sluiter te activeren, en zelfs het indrukken van de ontspanknop heeft geen invloed op de foto!

En door de sluitertijd te vertragen, kunt u uw ISO laag houden en voorkomen dat er ruis in het beeld sluipt.

Dit is het beste voor stillevens of interieurfotografie, omdat bewegende onderwerpen nog steeds veel onscherpte veroorzaken.

5. Als je een snellere sluitertijd nodig hebt, probeer dan de Burst-modus.

Hoewel een statief geweldig is, wat als je een bewegend huisdier of persoon wilt fotograferen? Daar helpt een lange sluitertijd niet bij.

Hier is een geheimpje: je kunt wat langere sluitertijden verhelpen door de camera in te stellen voor de burst-modus of snelle continu-opnamen!

Met de burst-modus kun je zoveel mogelijk foto’s maken terwijl je vinger de ontspanknop indrukt. Dit is waar de camera’s beelden per seconde (aangeduid als FPS). Het gaat om het aantal beelden dat een camera per seconde kan opnemen.

Omdat een belangrijk doel van de camera-instellingen voor binnenfotografie is om te voorkomen dat er ruis ontstaat, kun je geen hoge sluitertijd gebruiken; dat dwingt tot een hoge ISO die veel ruis produceert.

Als je je camera echter op je onderwerp richt en je fotografeert met een hoge snelheid, zal ten minste een handvol opnamen perfect scherp zijn, zelfs bij een langere sluitertijd.

Dit is een groot geheim onder concert- en evenementenfotografen; op die locaties is het licht laag, maar is je onderwerp vol beweging en actie.

Merk op dat dit werkt bij sluitertijden rond de 1/60e van een seconde. Bij een langere sluitertijd kun je de burst-modus niet optimaal gebruiken, omdat je camera dan te traag is.

6. Sla een witbalans aanpassing niet over

Als je vindt dat de kleuren van je binnenopnamen niet levensecht zijn, is het aanpassen van de witbalans de snelste en meest effectieve oplossing.

Wanneer je binnenshuis beelden maakt met het beschikbare licht, kan de verlichting er soms warm of koud uitzien (of ronduit vreemd, zoals bij tl-verlichting). Om de kleuren terug te brengen naar wat u wilt, moet u uw witbalansinstellingen wijzigen. De witbalans neutraliseert de kleuren voor een authentieker resultaat.

Standaard staat de witbalans van je camera ingesteld op Auto. Maar de meeste DSLR’s en spiegelloze camerasystemen hebben vooraf ingestelde witbalansopties. De opties die waarschijnlijk het meest gebruikt zullen worden bij binnenopnamen zijn de witbalans Tungsten/Incandescent, Fluorescent en Shade.

Dat gezegd hebbende, als je je witbalans aanpast met voorinstellingen en de kleuren zien er nog steeds niet goed uit, kun je baat hebben bij het maken van een aangepaste witbalans.

Voor de meeste camera’s heb je alleen iets wits voor je neus nodig. Richt je camera op dit witte referentiepunt. Druk op de ontspanknop alsof je een foto maakt. De camera scant de kleurtemperatuur van het licht dat op de sensor valt en past de witbalans aan.

7. Profiteer van het omgevingslicht

Omgevingsverlichting verwijst naar verlichting van natuurlijke bronnen, zoals een raam of een lamp. Omgevingslicht is uitstekend voor binnenhuisfotografie omdat het het gevoel, de bedoeling en het echte verhaal van uw omgeving behoudt!

Het gemakkelijkste en meest effectieve omgevingslicht is dat van een raam. Vooral als je levende personen fotografeert, plaats ze dan in de buurt van een raam. Als je witte of lichtgekleurde gordijnen hebt, kunnen die het licht van het raam helpen verspreiden en ook een zachte gloed geven. Deze gelijkmatige verlichting flatteert de meeste onderwerpen.

Als u voorwerpen vastlegt in de buurt van een lamp, laat dan de warmte bijdragen aan uw opname. De gloed van de lamp kan een stemmige opname of een uitnodigend en gezellig beeld opleveren (afhankelijk van de plaatsing).

Bonustip: Plaats onderwerpen niet direct onder een lamp; verlichting van bovenaf kan onflatteuze schaduwen veroorzaken.

8. Fotografeer op het beste moment van de dag voor binnenfotografie

Er zijn eigenlijk bepaalde momenten van de dag die zorgen voor geweldige binnenfoto’s (of foto’s die passen bij een bepaalde stemming).

De middag is zo’n moment. Hoewel fotograferen op de middag een ramp kan zijn voor buitenfotografie, werkt het uitstekend voor binnenfotografie. Het felle licht helpt echt om je foto te verbeteren.

Ook het gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang) kan je binnenframe vullen met prachtig, gouden licht (dat zowel grillig als fantastisch is). Het gouden uur is vleiend voor bijna alle gelegenheden, of je nu buiten of binnen fotografeert.

Dus als je de mogelijkheid hebt om je fotoshoot binnen te plannen, doe het dan voor de middag of de gouden uren!

9. Je mag ook kunstlicht gebruiken

Als je omgevings- of natuurlijk licht geen wonderen doet voor de foto die je wilt maken, gebruik dan kunstlicht om je doel te bereiken! Gebruik een flitser, stroboscoop of continulamp om het beschikbare licht in een ruimte te vergroten.

Het gebruik van kunstlicht kan ook helpen je ISO-niveaus lager en sluitertijden sneller te houden, wat zorgt voor veel gebruiksvriendelijkere camera-instellingen. Weet wel dat flitsen en flitsers beter zijn voor het verlagen van je ISO (continu licht is niet zo krachtig).

Als je een flitser of flitser gebruikt, zorg er dan voor dat je niet direct op je onderwerp richt. Rechtstreeks richten op waar je fotografeert zal een zeer hard en onflatteus licht veroorzaken. Richt de flitser in plaats daarvan op de muur of het plafond, waardoor het licht wordt weerkaatst. Wanneer dit weerkaatste licht uw onderwerp raakt, is het veel organischer en natuurlijker.

Als je continulampen gebruikt, kun je direct op je onderwerp richten in plaats van het licht rond te kaatsen. Zorg er wel voor dat je continu licht een soort diffuser heeft, zoals een softbox.

Je kunt ook kunstlicht gebruiken om een anders saaie binnenlocatie interessant te maken. Voeg een gekleurde gel toe aan je licht om de ruimte plotseling te vullen met een interessante tint! Dit kan een unieke en onverwachte draai geven aan je binnenfotografie.

10. Probeer tegen een raam te fotograferen

Geloof het of niet, het is mogelijk om onderwerpen vast te leggen tegen een raam. Maar het kan moeilijk zijn om een goede belichting te krijgen. Als je belicht voor het onderwerp, zal je raam overbelicht zijn in helder wit. En als je belicht voor het raam, zal je onderwerp te donker zijn. Wat een dilemma!

Soms is de oplossing om het fenomeen dat zich voordoet te omarmen! Laat je onderwerp zich afzetten tegen het licht van het raam. Dit is een zeer emotionele blik die zeer populair.

Als je echter wilt belichten voor zowel het raam als het onderwerp, richt dan gewoon een kunstlicht op je onderwerp. Hierdoor wordt je model even helder verlicht als het raam, waardoor de belichting veel gemakkelijker wordt.

Als je geen kunstlicht hebt, kun je HDR-technieken (hoog dynamisch bereik) gebruiken om meerdere belichtingen vast te leggen (belichten voor het raam, belichten voor het onderwerp en belichten voor de middentonen). Die kun je dan in de nabewerking op elkaar stapelen (waarbij je in feite elk deel van je foto belicht!).

11. Denk na over de compositie

Compositie is uiterst belangrijk in de fotografie, vooral bij het vastleggen van beelden binnenshuis. De compositie beïnvloedt de kijker rechtstreeks, of hij het nu weet of niet! Zelfs als iemand niet artistiek is, kan hij het gevoel hebben dat er iets niet klopt aan een beeld als het niet goed gecomponeerd is.

Omdat bij binnenfotografie vaak veel voorwerpen, architectonische elementen, lichtbronnen en zelfs onderwerpen voorkomen, is de manier waarop je al deze elementen rangschikt van groot belang. De meest effectieve composities zijn die waarbij de kijker om zich heen kijkt voordat hij op het onderwerp terechtkomt. Dit klinkt misschien gek, maar het doel van compositie is de kijker geïnteresseerd te houden, en een groot deel daarvan is ervoor te zorgen dat de kijker begrijpt wie of wat je probeert te laten zien.

De meest gebruikelijke compositierichtlijnen voor binnenfotografie zijn de regel van derden, hoofdlijnen, kadrering en symmetrie. Hoewel deze regels niet honderd procent van toepassing zijn, zijn het goede compositorische uitgangspunten.

(Om de regel van derden te gebruiken: Verdeel je foto gelijkmatig in drieën, plaats vervolgens sleutelelementen langs de rasterlijnen en het onderwerp van de foto op een lijnkruising).

Wanneer je niet-levende onderwerpen fotografeert, zoals bakstenen muren, zoek dan naar symmetrie en patronen. De menselijke geest neigt van nature naar herhaalde informatie, wat zorgt voor aangename beelden.

12. Omarm de schaduwen

Binnenfotografie zit vol met schaduwen vanwege het lage licht. In plaats van schaduwen te vermijden, kun je ze beter gebruiken! Schaduwen kunnen veel drama en visuele interesse toevoegen aan je binnenfotografie.

Als je mensen fotografeert, draai dan één kant van hun hoofd naar de lichtbron toe en laat de andere kant in het donker gehuld. Hierdoor kunnen je foto’s er mysterieus uitzien!

Als je bij een raam bent, probeer dan de zonwering gedeeltelijk te sluiten en laat de schaduwen een patroon maken op je onderwerp. Dit is een gemakkelijke en effectieve manier om opvallende foto’s te maken.

13. Vertel het verhaal met sfeer

De sfeer die je in je foto’s ontwikkelt, vertelt het verhaal van een interieur. Filmische en sfeervolle beelden hebben een nieuwe kwaliteit en nemen de kijker mee in de wereld van de fotograaf.

Binnenfotografie kan licht en luchtig zijn, wat helder, levendig en leuk is. Dit bereik je door de foto een beetje te overbelichten.

Binnenfotografie kan ook donker zijn, mysterieus, en gevuld met diepe tonen. Dit bereik je door de foto te onderbelichten.

Pas dus je belichting aan om de sfeer van je foto te bepalen en het verhaal tot leven te brengen.

14. Besteed aandacht aan alle details

Alle details in je foto’s zijn belangrijk, zelfs de meest minuscule. Het toevoegen van rekwisieten, kleine accenten en het bepalen van de scène is wat een foto echt geweldig maakt. Door onnodige rommel, afleidende elementen en anderszins onaantrekkelijke dingen van uw foto te verwijderen, ziet deze er professioneel en schoon uit.

Omdat binnenhuisfotografie zo diep geworteld is in het sentimentele en vertrouwde, wil je er echt voor zorgen dat elk detail in je foto opzettelijk is; anders kan je foto misplaatst of rommelig overkomen.

Het beste is om naar je compositie te kijken en alle rekwisieten en voorwerpen op te merken. Horen de voorwerpen daar thuis? Passen ze in het beeld? Voegen ze iets positiefs toe aan de compositie? Als het antwoord “nee” is op een van deze drie vragen, verwijder ze dan!

15. Gebruik nabewerking om je binnenfoto’s te verbeteren

Wat u ook doet in de camera, soms zien foto’s er niet uit zoals u wilt. U kunt dan een beroep doen op nabewerking – zoals Adobe Lightroom Classic – om de foto in uw hoofd te creëren.

Je kunt de belichtingsschuifjes gebruiken om een foto helderder te maken of de kleurcorrectiefuncties om een foto opnieuw in te kleuren. Wees niet bang om je foto aan te passen zodat hij er veel flatterender uitziet.

Vergeet niet dat fotograferen in RAW formaat in plaats van in JPEG je zal helpen in de bewerkingskamer. RAW’s zijn ongecomprimeerde beelden, waardoor je veel meer controle hebt bij het bewerken. JPEG’s verliezen wat informatie bij het maken van het bestandstype, waardoor de kwaliteit kan afnemen.

Haal het meeste uit binnenfotografie met deze toptips

Camera’s kunnen binnenshuis meer moeite hebben, maar dit zal uw verbazingwekkende binnenfotografie niet tegenhouden.

Houd deze 15 tips in gedachten, en je zou goed op weg moeten zijn om fenomenale binnenfoto’s te maken. Vergeet niet de ISO te verhogen, de sluiter te vertragen en je wereld tot leven te brengen met geweldige composities!